Uma trajetóriaconstruída entreestrutura, espaço,matéria e luz.
A formação de Fernando Lyra começou na Engenharia Civil, na Universidade do Estado do Rio de Janeiro — UERJ. Foi nesse primeiro contato com o desenho técnico, as estruturas e os processos construtivos que nasceu uma relação duradoura com a matéria e com a busca de soluções.
Mais tarde, graduou-se em Direção Cênica pela UNIRIO. O teatro acrescentou outras dimensões ao seu olhar: espaço, composição, ritmo, iluminação, atmosfera e narrativa. Se a engenharia lhe apresentou a estrutura, a cena revelou que todo espaço também comunica.
Ao longo dos anos, participou diretamente da concepção e da construção de seis residências. Cada casa se transformou em um campo de experimentação: desenhar, compreender materiais, enfrentar limitações, encontrar soluções e converter ideias em espaços habitáveis.
A casa onde vive é o sexto desses projetos e continua em construção. Mais do que uma obra inacabada, ela permanece como um laboratório vivo, no qual arquitetura, mobiliário, objetos, cerâmica e luz continuam se encontrando.

Em 2020, criou o Ateliê Cerâmica Lyra. No barro, reconheceu um território capaz de reunir técnica e intuição, planejamento e acaso, estrutura e gesto. A cerâmica tornou-se o ponto de convergência de experiências acumuladas durante anos de construção, desenho e criação.
Desse percurso nasceu a Design Lyra e, posteriormente, o Método Design Lyra: uma forma de compreender a criação como um movimento contínuo entre observar, compreender, experimentar e construir.
Seu trabalho não parte da repetição de modelos, mas da atenção aos materiais, ao espaço e às possibilidades ainda não percebidas em cada objeto.
“Todo objeto de design nasce duas vezes: primeiro no olhar, depois nas mãos.”
